快樂有時有，難過會來 也會走
有時讓笑聲失控，有時也得讓眼淚經過
每一種情緒，都值得被溫柔接收
唱作全才 蔡旻佑第7張創作大碟《快樂有時有》
12首貼近每個人的心事
陪伴你安放生活裡的所有感受
9.10 全面發行 華納音樂
2006年，蔡旻佑以首張創作專輯《19》正式出道，一首〈我可以〉成為代表作，並入圍第18屆金曲獎最佳新人獎。二十年的創作歷程中，他發行六張創作專輯，持續以音樂記錄不同階段的自己，不斷拓展創作與聲音的可能。
繼2019年《變心記》展現更具反差的音樂樣貌後，這7年間，蔡旻佑跨足典禮主持、舞台劇演出、音樂競賽節目，也持續為多位歌手創作，在工作與生活中累積了許多嶄新的體驗。2026年，睽違7年推出第七張全新專輯《快樂有時有》，將這段時間累積的快樂與不快樂，化為一首首貼近日常的作品，也將人生不同階段的情緒與體悟，融入每個人的生活軌跡。
專輯由葛大為擔任文字統籌、林建良編排曲序，並集結葛大為、林建良、HUSH、廖文強、鄭興等重量級創作者共同打造歌詞，以堅強的華語樂壇創作陣容，將那些看似不著痕跡的日常，注入深刻而細膩的文字；更驚喜找來金曲歌王葛西瓦、林秀岐 （蔡旻佑媽媽）、知名音樂型 YouTuber 與職業鋼琴家江老師、潛力新人鄒序跨刀，參與專輯 featuring，為作品增添更豐富的音樂層次。此外，也再度與黃韻玲合作，由她擔任單曲製作人，以細膩的配唱與情感引導，為作品注入更深刻的情感層次，讓《快樂有時有》陪伴每個人的生活，擁抱每一種情緒。
從日常蒐集自己 在音樂中唱出每一個你
快樂有時有，難過有時有；期待有時有，遺憾也有時有。每一種情緒都會來，也都會離開，而這些感受成為我們記憶體的濾鏡，共同拼湊出我們生命的心得。我們總想留住好的，趕走不好的，總以為快樂值得收藏，難過應該盡快忘掉，但生活從來不是只有一種天氣，也沒有一種情緒會永遠停留，每種感受都有它存在的價值。
蔡旻佑透過這張專輯《快樂有時有》將自己更加開闊的狀態作為主體，延伸出專輯12首貼近每個人日常與內心的作品。歌曲時而輕快舒坦，時而撕心掙扎，讓所有聽者能夠在專輯中獲得各種狀態下的共鳴。專輯主打、同名單曲〈快樂有時有〉以放鬆的嗓音詮釋出自在的流動感，像是在與不同狀態的自己共舞，作為專輯排序第一首的歌曲，為這張專輯的舒適度定調。專輯中也有收錄已經發行過的歌〈OOTD〉、〈可惜不可以〉及〈喜歡你比說喜歡你更容易〉，這些歌曲也都巧妙地貫穿著這張專輯的概念，讓專輯的氣質更加多元、脈絡更加完整。
專輯透過快樂與難過的歌曲穿插擺放，使情緒在不同狀態之間流動，也呼應專輯《快樂有時有》想傳達的意象，人生從來不是單一情緒的線性排列，而是多種感受交錯並存的狀態。
「這樣的情緒編排，也正是蔡旻佑現階段看到所有事情的縮影。」
鏡頭下勾勒出平凡又深刻的日常
專輯平面邀請新銳攝影師昭晨合作拍攝。擅長捕捉人物真實狀態的他，以日常生活中的微小快樂作為靈感，帶著蔡旻佑走進貼近日常的場景，無論是永康街巷弄中那些平時容易被忽略的街角，或是頂樓充滿童趣感的裝置，都成為鏡頭下最自然的場景。透過自在的互動與生活感十足的取景，讓旻佑卸下表演的狀態，在不刻意的氛圍中，留下最真實的笑容。
然而，這樣的拍攝方式對蔡旻佑而言反而是一項挑戰。過去面對鏡頭時，他總習慣思考如何回應攝影師、如何呈現最好的一面；這一次，希望他放下心中的預設，也放下“要給鏡頭些什麼”的習慣，只需要專注感受當下、做最真實的自己。當不再刻意追求完美，那些自然流露的表情與情緒，成為最符合《快樂有時有》的意義。
專輯同名主打〈快樂有時有〉MV以一間花店作為故事起點，邀請擅長用唯美畫面說故事的導演黃子然操刀，花店店長-蔡旻佑作為故事的觀察者，透過不同人物與花朵的相遇，描繪人生裡的快樂、思念、遺憾與希望。每一束花都承載著一份心意，串起彼此陌生卻相互共鳴的生命故事。
MV以花朵象徵人生的各種情緒，以雲與微風串起情感的流動，人們在悲歡離合之間，隨著時間慢慢學著釋懷。即使快樂不是時時存在，每一段經歷終將化作生命裡溫柔的養分，陪伴我們繼續前行。
